Retombées

[GABRIEL01]

Retombées

Edvard Munch ou l’ « Anti-cri »
Pinacothèque de Paris- jusqu’au 18 juillet

Par ces temps volcaniques et nordiques, voici une exposition qui tombe à pic. On a suggéré que le ciel du « cri » d’Edvard Munch était dû au nuage de cendres volcaniques indonésiennes dues à l’éruption de 1883 du volcan Krakatoa. Guettons un Munch indonésien !...
Plus sérieusement. Le montage d’une exposition à partir (exclusivement) de pièces en provenance de collections particulières présente au moins deux avantages majeurs : le moindre coût des assurances et l’intérêt suscité par la présentation d’œuvres rarement visibles pour le grand public. La démarche présente également quelques inconvénients de taille : la qualité parfois discutable des œuvres présentées ou l’impossibilité de couvrir l’ensemble de la production d’un artiste.
Tous ces éléments se retrouvent dans l’exposition Munch de la Pinacothèque de Paris. La présentation de l’événement comme étant une première française et même parisienne (sic !) ne tient pas vraiment ses promesses. Des œuvres peu ou pas présentées ? Oui, certes. Mais…quelles œuvres ? On voit clairement le profil des collectionneurs : ceux qui avaient les moyens et pas le goût (des portraits parfois navrants, des paysages de fond de tiroir), ceux qui avaient le goût mais pas les moyens (des gravures parfois sublimes mais à très faible valeur marchande, même de nos jours), ceux qui n’avaient ni l’un ni l’autre (quelques lithos dont le seul et unique mérite est la signature), ceux qui se sont trouvés là par hasard à la première heure (quelques paysages d’une grande qualité, faute d’originalité)… La présentation chronologique était effectivement la seule possible ! Nous pouvons suivre l’évolution autant artistique que psychologique du sujet Munch. Le regard de la fillette de 1885 représente une fracture visible, une sortie des arcanes de Barbizon en même temps qu'une plongée en profondeur. Le descriptif laisse place au ressenti. Puis le ressenti rejaillit sur la réalité environnante et enfin, le « Souvenir d’enfance » introduit le rêve, ingrédient ultime. A partir de là, on évolue dans un univers border-line dont on ne peut savoir si oui ou non il a basculé au-delà des limites.
Parcours psychologique instructif, sans conteste. Parcours artistique discutable. La présentation de « cet ensemble unique » de « trésors inestimables » dans une « importante rétrospective » conçue à l’aide d’un « comité scientifique de prestige » aurait mieux convenu à une grande galerie qu’à un espace aux ambitions muséales affichées…